，然后点击“添加到主屏幕” 古典文学 www.gudianwenxue.com，爱薇文集无错无删减全文免费阅读！
许多朋友都要求我给我这些很难懂的诗，一些解释。实际上，我并不认为我这些诗就已经写的怎样好了。但它们却始终的往一个方向去。那就是“意”的方向。
做个很简单的比喻。我们如何鉴别书法的好与坏？或画的好与坏？
难道说是以它们谁写的更像字，或画的更像真人吗？
我认为不是的。一般人写字，就是写的像字。在于读者能“识别”这个字形。然后知道作者表达的含义。这就行了。而书法家，他们写一个字，如果也是写一个像字的字。或则是把笔画凑在一起，形成一个人们能识别的字形。这难道可以称之为书法吗？
更明显的是，书法中被视为最高艺术境界的狂草。
在许多人看来，不过是随性，或是乱画几笔。（这些人大多认为，一切艺术都是伪艺术。）或则，在他们眼里，就根本不存在艺术。
是的，连我读书时也很鄙视写狂草的书法家。在当时看来，连他写的什么字我都不认识。这对我有什么意义？我为什么把一个我看都看不懂的字，挂在墙上？还装模做样的说是欣赏？（不过是随笔乱抹罢了。）
然而，在写了几年诗后。我才逐渐体会所谓艺术，只是为创造一种不是给人理解的东西，意的存在。
什么是意？
一个狂草的字。我无法以经验来看出它到底是什么字。但是，在我“放弃经验”用感觉的眼睛，或说直觉的，灵性的。以主观的第一感觉去看这个字。我就能看到“这个字”表现的情绪，表现的想法，或表现的欲望，表现的它要表现的一切。（这就是意）它比我们现代学术提倡需要理解的“含义”具有更广泛，更真实的表现力。
在古代学术中。我们常讲到的领悟，领会。而不是讲到理解。这是根本的区别。领会是用心，也就是人天性具有的灵性，或说感觉性。但理解，是用人的思维逻辑，用经验，去“辨别”去“识别”这是人具有的两种截然不同的认识能力。
我并非以“意”排斥“义”
这要说到一个广泛的问题。中国现代艺术的由来。
在古代中国我们的书法绘画，诗，及歌。甚至戏曲。都深刻的明白“写意”而非“写义”
但由于历史的复杂性。一些陈旧的“枝条”不肯自己脱落，使我们中国这颗大树，无法长出新的枝条。
于是，就只能革命。而革命却一革到底。不是把这些陈旧的枝条砍掉，让新枝条长出。而是彻底的把树整个砍掉。引进西方的一颗树，放在我们的根茎上。很显然，这棵西方的树必然得不到营养，也是必消亡的。而我们的根尚在，会继续长出，直到把它真正长成，我们才能见到它的形体。
就现在而言，实际上我们上半节是西方的已经早就枯萎的，从五四一拿过来，就是一颗死树。下半节是正在重新由根茎生长起来的，真正活的，我们中国的树。
我觉的中国的文化一直受到两股相反力量，却都又非常极端的错误的打击。一股提倡西学，甚至要把根拔掉。一股提倡中学，但却总要拿枯死的枝条来插在树上，而不允许新枝条长出。
我认为这两股力量都是中国艺术在当前走上一个根本没有轨道的路途上的根本原因。
一方面说不允许有新枝条长出。另一方面就说，那就干脆把树砍了。我说，这都不是办法。
一切应该由自然法则决定，让艺术自然生长。旧了的，让它自己脱落，不要去强占新生的营养。而渴望新生的也不能以抹杀一切的办法，彻底把根拔掉的构想，或则是同归于尽的做法。
在哪有旧枝要强占位置，就去修这个旧枝，具体的旧枝。而不能动不动就砍树... -->>
许多朋友都要求我给我这些很难懂的诗，一些解释。实际上，我并不认为我这些诗就已经写的怎样好了。但它们却始终的往一个方向去。那就是“意”的方向。
做个很简单的比喻。我们如何鉴别书法的好与坏？或画的好与坏？
难道说是以它们谁写的更像字，或画的更像真人吗？
我认为不是的。一般人写字，就是写的像字。在于读者能“识别”这个字形。然后知道作者表达的含义。这就行了。而书法家，他们写一个字，如果也是写一个像字的字。或则是把笔画凑在一起，形成一个人们能识别的字形。这难道可以称之为书法吗？
更明显的是，书法中被视为最高艺术境界的狂草。
在许多人看来，不过是随性，或是乱画几笔。（这些人大多认为，一切艺术都是伪艺术。）或则，在他们眼里，就根本不存在艺术。
是的，连我读书时也很鄙视写狂草的书法家。在当时看来，连他写的什么字我都不认识。这对我有什么意义？我为什么把一个我看都看不懂的字，挂在墙上？还装模做样的说是欣赏？（不过是随笔乱抹罢了。）
然而，在写了几年诗后。我才逐渐体会所谓艺术，只是为创造一种不是给人理解的东西，意的存在。
什么是意？
一个狂草的字。我无法以经验来看出它到底是什么字。但是，在我“放弃经验”用感觉的眼睛，或说直觉的，灵性的。以主观的第一感觉去看这个字。我就能看到“这个字”表现的情绪，表现的想法，或表现的欲望，表现的它要表现的一切。（这就是意）它比我们现代学术提倡需要理解的“含义”具有更广泛，更真实的表现力。
在古代学术中。我们常讲到的领悟，领会。而不是讲到理解。这是根本的区别。领会是用心，也就是人天性具有的灵性，或说感觉性。但理解，是用人的思维逻辑，用经验，去“辨别”去“识别”这是人具有的两种截然不同的认识能力。
我并非以“意”排斥“义”
这要说到一个广泛的问题。中国现代艺术的由来。
在古代中国我们的书法绘画，诗，及歌。甚至戏曲。都深刻的明白“写意”而非“写义”
但由于历史的复杂性。一些陈旧的“枝条”不肯自己脱落，使我们中国这颗大树，无法长出新的枝条。
于是，就只能革命。而革命却一革到底。不是把这些陈旧的枝条砍掉，让新枝条长出。而是彻底的把树整个砍掉。引进西方的一颗树，放在我们的根茎上。很显然，这棵西方的树必然得不到营养，也是必消亡的。而我们的根尚在，会继续长出，直到把它真正长成，我们才能见到它的形体。
就现在而言，实际上我们上半节是西方的已经早就枯萎的，从五四一拿过来，就是一颗死树。下半节是正在重新由根茎生长起来的，真正活的，我们中国的树。
我觉的中国的文化一直受到两股相反力量，却都又非常极端的错误的打击。一股提倡西学，甚至要把根拔掉。一股提倡中学，但却总要拿枯死的枝条来插在树上，而不允许新枝条长出。
我认为这两股力量都是中国艺术在当前走上一个根本没有轨道的路途上的根本原因。
一方面说不允许有新枝条长出。另一方面就说，那就干脆把树砍了。我说，这都不是办法。
一切应该由自然法则决定，让艺术自然生长。旧了的，让它自己脱落，不要去强占新生的营养。而渴望新生的也不能以抹杀一切的办法，彻底把根拔掉的构想，或则是同归于尽的做法。
在哪有旧枝要强占位置，就去修这个旧枝，具体的旧枝。而不能动不动就砍树... -->>
本章未完，点击下一页继续阅读